No es una regla rígida ni un dictado.. Entonces, ¿qué es? espectáculo, no digas? Lo definiría como un método de dar espacio a las acciones., a gestos y percepciones, para que el mundo narrado se abra ante los ojos del lector.

una historia, En efecto, atrae a los lectores cuando les permite vivir ¿Qué está pasando entre las páginas?, de forma totalizadora e inmersiva. ¿Sabes cuando estás tan atrapado en un libro que te olvidas de todo lo demás?? ECCO. Es el principio subyacente de espectáculo, no digas, una de las técnicas narrativas más útiles para construir identificación y empatía: lo fundamental para la trama o para la caracterización de los personajes va mostrado, como sucede en una película, evitando explicaciones anticipadas o resúmenes.

Técnicas prácticas para aplicarlo. espectáculo, no digas

1. Activa los cinco sentidos.
Resalta la escena a través de la vista., audiencia, tocar, Olfato y gusto para transformar información abstracta en una experiencia concreta., experimentado por el portador del punto de vista y, en consecuencia, por el lector.. De este modo, la escritura gana intensidad.

2. Dar voz a los personajes..
Los diálogos y pensamientos ayudan a evitar “explicar” omnisciente y restaurar la espontaneidad de la narrativa.. Así como la proxémica., los silencios, las palabras mencionadas pero luego reprimidas. Lo que dicen los personajes (y sobre qué eligen guardar silencio) dice mucho más que cualquier comentario externo.

3. Elige palabras exactas.
Adjetivos vagos como "alto", "bajo", “bello”, "malo", "particular", "extraño" no añade nada a la escena. La capacidad de utilizar el término correcto para cada situación puede transformar una página aburrida en una que valga la pena leer..

4. evitar el efecto “carnet de identidad”.
En la escritura de debutantes es común que la primera entrada de un personaje vaya acompañada de una hoja completa de ojos., cabello, altura, construir, características somáticas, etc.. El resultado es un bloque de información que ralentiza la narrativa.. Es más eficaz dejar que los detalles destacados surjan a medida que avanza la historia., filtrado por la mirada de los personajes. El mismo principio se aplica al carácter.: mostrarlo en acción siempre es más impactante que enumerar todas las características de comportamiento al principio.

5. No anticipes las emociones.
Decir que un personaje está avergonzado o confundido resta valor a la escena.. Mejor dejarlo en manos de las actitudes., las vacilaciones, los gestos involuntarios que hablan de ese estado de ánimo.

Un método eficaz, Sí, pero no es una ciencia exacta

lo espectáculo, no digas Es particularmente adecuado para la ficción contemporánea.: hace la lectura más fluida, Evita las "explicaciones" y deja que las acciones hablen..

Los enfoques más rigurosos –como la redacción transparente de Narrativa podrida – aspirar a una aplicación casi total de la técnica. Otros métodos, como los que se imparten en el máster de edición Saber escribir, sugerir un uso más específico: ellos lo favorecen espectáculo en las partes fundamentales para el desarrollo de la trama y no temer a la “dijo” en los pasos de conexión.

la verdad, En ese tiempo, Cual? Nadie puede decirte: Dependerá de ti elegir el método que mejor se adapte a tu estilo y objetivos narrativos.. yo, personalmente, Soy fan tanto de las Rutas Narrativa como del Saber Escribir, y aconsejo a mis autores que opten por un enfoque en lugar del otro en función de las características de la novela que están escribiendo..

Los géneros en los que es más difícil. (pero también más gratificante) aplicarlo

Ciencia ficción y fantasía plantean los desafíos más arduos de todos. Aquí el mundo narrativo es nuevo para el lector.: revelarlo sin volcado de información es un paseo por la cuerda floja digno del mejor equilibrista. Mostrar en lugar de explicar requiere cuidado, pero cuando funciona da resultados excepcionales, porque la construcción del mundo se convierte en una parte integral de la historia.

Una cuestión de cultura objetivo y narrativa

el uso de espectáculo, no digas, Además, varía según la audiencia y el contexto cultural. Muchas fantasías chinas –traídas a Italia en los últimos años gracias a las excelentes traducciones de Bóveda de Óscar – presentan una estructura diferente a la típicamente occidental, ya que alternan partes muy narradas con momentos visuales, sin perder nunca la intensidad.

Este es el caso de danmei amado como:

• La bendición del oficial divino
• El gran maestro de la escuela demoníaca.
• El husky y su gato blanco Shizun

Estos trabajos muestran cómo otros sistemas narrativos, otras formas de organizar la historia y otros enfoques estilísticos (sabes, Por ejemplo, el diferente uso de metáforas) podemos vivir con un uso más libre de decir. En general, no existe una única forma de contar historias, y la percepción cambia de una tradición a otra. En las lecturas consideradas “exótico”, Por ejemplo, estamos dispuestos a “perdonar” rasgos estilísticos que nunca podríamos tolerar en una novela occidental.

¿Quieres profundizar en esta técnica narrativa o aplicarla a tu manuscrito??

Si desea una evaluación profesional o un proceso de coaching que le ayude a utilizarlo espectáculo, no digas eficazmente, puedes escribirme: Estaré feliz de trabajar contigo en tu proyecto narrativo..